Sonata Form
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What is Sonata Form and Its Classification?

Sonata Form
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What is Sonata Form?

sonata form is one of the most commonly used forms in classical music and might sound difficult and academic but you probably know more about it than you thought if you have performed a piece of music by either Hyden Mozart or Beethoven then you’ve probably encountered work in Sonata form most first movements of symphonies and concertos as well as chamber and solo instrumental works by these composers are organized into Sonata form if you watch a lot of sitcoms like Brooklyn nine-nine 30 rock or the office you might start to perceive a formula.

they often start with a short funny intro  which might or might not be related to  the main plot then the main part of the  episode might have one or more storylines each with some of the characters  in it all of the stories have conflict  all of which are resolved by the end of  the episode at the very end another  short funny incident closes the episode  if an episode doesn’t follow this  formula you might feel like something is  not quite right even if you aren’t  consciously aware of the formula like  sitcoms Sonata form has an underlying  formula through this shared knowledge

the composers and listeners can  communicate with each other and  sometimes have private little jokes  think of the Sonata form as two cookies  basically in the first half the two  cookies are the main characters they are  different shapes and colors in the  second half of the song the two cookies  get all mixed up and by the end of the  second half the two Oreos are back to  their original shape except that the  second Oreo is now the color of the  first what you see in this diagram is  that the Sonata form contains two  harmonically enclosed halves the  exposition is the first half and the  development and recapitulation are the  second half in terms of thematic  development

the form is divided into  three main sections exposition  development and recapitulation so sonata  form mixes binary and ternary form two  of the most common musical forms the  main section is called the exposition it  often has two themes the primary theme  is the tonic meaning the key of the  piece the second theme is often in  meaning the fifth scale degree if a  piece is in c-major the primary theme is  in C major and the second theme is in G  major in a minor piece the second theme  is usually in a relative major or the  third scale degree

For example, if the piece is in C minor the primary theme would be in C minor and the second theme would be in E flat major the development is the most unstable section anything can happen here harmonically it usually begins in the new key only to quickly depart on an exploration of the other key areas before returning to the dominant area again the fifth scale degree which creates a strong expectation for the primary theme in the opening key thematically composers might use a variety of tricks to reuse material they may only use a fragment of a motif they may restate a theme in different keys or they may dress up a  familiar theme in various forms the recapitulation section is the homecoming section after all the adventures the characters return home with slightly.

Different outlooks in this section the first and second theme are both in the tonic key to close the entire Sonata form in the exact same tonic key in which it began called a double return recapitulation in other words in a C  major piece the second theme is in G  major in the exposition and in C major in the recapitulation the important difference signals that everything is now stable occasionally a development section features a false recapitulation one that sounds like a melodic .

Restatement of the opening theme but the key is not actually the same as the beginning exposition in other words we are not yet back to a place of stability until the recapitulation returns to the original tonic, in short, a large scale harmonic tension resolution schema begins with harmonic instability in the transition section of the exposition which is amplified and put on display in the development and finally resolved during the secondary themes perfect authentic cadence in the recapitulation.

The first movement of Haydn’s keyboard sonata in G major contains all three major sections of the Sonata form and provides an excellent major mode example of this enough next time when you go to a concert that includes a movement or a  piece in Sonata form try and hear the themes the different sections and hear what the composer is trying to communicate.

I hope this helps you understand Sonata form check back in for more information and hit that share button to share it with your friends if you found it interesting.

What is Sonata Form in Hindi?

इस लेख में, मैं सोनाटा रूप में संगीत की उत्पत्ति, कार्यों और संरचना के बारे में बात करूंगा। मैं भी हेडन की प्रसिद्ध रचना के हमारे संगीत विश्लेषण में गोता लगाऊंगा।

यदि आपने हेडन, मोजार्ट, या बीथोवेन द्वारा संगीत का एक टुकड़ा प्रदर्शन किया है, तो आपको संभवतः सोनाटा रूप में एक काम का सामना करना पड़ा है। सिम्फनी और कॉन्सर्टों के सबसे पहले आंदोलनों 1, साथ ही साथ चैम्बर और एकल वाद्य काम करता है, इन संगीतकारों द्वारा सोनाटा रूप में आयोजित किया जाता है। आमतौर पर, इन शुरुआती आंदोलनों का गति तेज होता है, यही वजह है कि इसे कभी-कभी सोनाटा-रूपक रूप भी कहा जाता है।

इस तरह की संरचना 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के दौरान आम थी, लेकिन हम इसे केवल “सोनाटा रूप” के रूप में जानते हैं, जो निम्नलिखित शताब्दी के संगीत सिद्धांतकारों के लेखन से लिया गया है। किसी भी संगीतकार या सिद्धांतकार ने सटीक (अनुवादित) शब्दों, “सोनाटा फॉर्म” का इस्तेमाल नहीं किया, जब तक कि जर्मन आलोचक एडोल्फ बर्नहार्ड मार्क्स (1795-1866) ने 19 वीं शताब्दी के मध्य में अपने डाई लेह्रे वॉन डेर मुसिकिकिसचिन कोम्पोसिशन, प्राक्टिस-थिस्किड (19 वीं सदी के दौरान अवधारणा पेश की) 1845)। मार्क्स ने मुख्य रूप से बीथोवेन के सोनटास पर ध्यान केंद्रित किया और निष्कर्ष निकाला कि सोनाटा के रूप में मूल रूप से तीन अलग-अलग हिस्से होते हैं-जिन्हें हम अब एक्सपोजर, विकास और पुनर्पूंजीकरण के रूप में संदर्भित करते हैं। हालाँकि मार्क्स ने सबसे पहले सोनाटा फॉर्म, अन्य संगीतकारों और सिद्धांतकारों को हेडन, मोजार्ट और बीथोवेन के जीवन काल के दौरान जीवित किया था, जैसे कि फ्रांसेस्को गैलियाज़ी (1758-1819) और एंटोन रीचा (1770-1836) अपने तरीके से।

Sonata Form Documented Background

 [Joseph Haydn] [Ludwig van Beethoven]
Courtesy : libertyparkmusic
Mozart Composer Sonata
Beethoven Composer Sonata

हेडन, मोजार्ट और बीथोवेन के सोनाटा रूपों की रचना सामाजिक-राजनीतिक परिवर्तन (जैसे, राजशाही के पतन और लोकतंत्र के जन्म) और संगीत में शैलीगत परिवर्तनों के काल के दौरान की गई थी। संगीतज्ञ चार्ल्स रोसेन शैलीगत परिवर्तन की दो कट्टरपंथी अवधियों की पहचान करते हैं जिसमें एक सरलीकरण प्रक्रिया मध्य और 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के दौरान सामने आई। पहले बड़े पैमाने पर परिवर्तन (1730–1765) ने बनावट की जटिलता को कम कर दिया, जबकि दूसरे परिवर्तन (1765–1795) ने कई उद्देश्यों की पूर्ति की: मध्यम और उच्च वर्गों के बीच शौकिया संगीतकारों की वृद्धि को प्रदर्शन करने के लिए कम जटिल संगीत की आवश्यकता थी; सार्वजनिक संगीत समारोहों की वृद्धि ने “आसानी से समझने” और “नाटकीय रूप से कल्पना की” संगीत की मांग की; जटिल के बजाय सरल और प्राकृतिक के लिए एक बढ़ती हुई स्वाद था; और भावनाओं और भावनाओं की व्यक्तिगत अभिव्यक्ति के लिए एक नया ध्यान केंद्रित (रोसेन, 13)।

नतीजतन, जब लेखन सार्वजनिक उपभोग के लिए काम करता है, तो रचनाकारों ने एक निश्चित डिग्री प्राप्त की। जैसा कि रिचर्ड ट्रसकिन बताते हैं, सी। पी। ई। बाख (1714–1788) की सिम्फनी, असाधारण रूप से “कठोर और तूफानी, सामंजस्यपूर्ण रूप से बेचैन और अप्रत्याशित”, “औसत पक्षकार” के लिए अधिक कठिन और नहीं थे; इसके विपरीत, उनके छोटे सौतेले भाई, जे। सी। बाख (1735–1782) ने “उच्च-श्रेणी का पार्टी संगीत” (ट्रसकिन, 508) लिखा। हालाँकि 19 वें-पारा के इतिहासकार-विशेष रूप से ईटीए हॉफमैन-हेदन, मोजार्ट और बीथोवेन के कामों के पक्ष में थे, लेकिन बाच बेटों के कार्यों की बहुत अनदेखी की, जब तक कि बाद के तीन सिम्फनी और वाद्य चैम्बर काम नहीं कर रहे थे, उनके सोनाटा रूप उसी अवधि के ओपेरा के रूप में नाटकीय और अभिव्यंजक बनने के लिए बढ़े थे।

Functions and Structure of Sonata Form

सोनाटा फॉर्म बाइनरी 2 और टर्नरी 3 फॉर्म को मिलाता है। सामंजस्यपूर्ण रूप से, सोनाटा रूप में एक सोनाटा के रूप में आंदोलन के दो भाग हैं: प्रदर्शनी पहले छमाही है, और विकास और पुनरावृत्ति दूसरी छमाही हैं। विषयगत विकास के संदर्भ में, इसके तीन मुख्य खंड हैं: प्रदर्शनी, विकास और पुनर्पूंजीकरण।

What is Sonata Form and Its Classification?
https://en.wikipedia.org/wiki/Sonata_form#/media/File:Sonata_form_two-reprise_continuous_ternary_form.png

 

 

 

 

 

 

Outline of Sonata Form

प्रदर्शनी:
पहले खंड, प्रदर्शनी, अक्सर दो विषय होते हैं: टॉनिक में प्राथमिक विषय और दूसरा विषय, अक्सर प्रमुख टुकड़ों के लिए प्रमुख या छोटे टुकड़ों के लिए सापेक्ष प्रमुख होता है। एक संक्रमण अनुभाग अक्सर दूसरे विषय में नई कुंजी तैयार करने के लिए हार्मोनिक उत्प्रेरक के रूप में कार्य करता है, लेकिन हमेशा नहीं। सही-प्रामाणिक ताल के बाद (रूट I और अंतिम तार की उच्चतम आवाज़ में टॉनिक दोनों के साथ V-I ताल), जो नई कुंजी की पुष्टि के रूप में कार्य करता है।

विकास:
विकास सबसे अस्थिर अनुभाग है; यहाँ कुछ भी हो सकता है। यह आमतौर पर नई कुंजी में शुरू होता है केवल एक प्रमुख प्रमुख पर लौटने से पहले अन्य प्रमुख क्षेत्रों की खोज पर जल्दी से जाने के लिए जो शुरुआती कुंजी में दोहरे रिटर्न पुनर्पूंजीकरण के लिए एक मजबूत उम्मीद पैदा करता है। संगीतकार पहले इस्तेमाल की जाने वाली विषयगत सामग्री का पुन: उपयोग करने के लिए कई प्रकार के तरकीबों का उपयोग कर सकते हैं: विखंडन, अनुक्रम, भिन्नता, आदि। कभी-कभी, एक विकास खंड एक “झूठा” पुनरावृत्ति की सुविधा देता है – एक जो खोलने के विषय की मधुर बहाली की तरह लगता है, लेकिन, जांच करने पर संगीत (या यदि आपके पास सही पिच है), तो कुंजी एक्सपोजर की शुरुआत के समान नहीं है।

सार-कथन:
पुनर्पूंजीकरण अनुभाग “घर वापसी” अनुभाग है; सभी कारनामों के बाद, पात्र थोड़े अलग दृष्टिकोण के साथ घर लौटते हैं। खंड अक्सर टॉनिक कुंजी में प्राथमिक विषय के साथ खुलता है, जिसे “एक साथ वापसी” कहा जाता है: कुंजी और विषय की वापसी। “सोनाटा सिद्धांत” भी लागू होता है, जिसका अर्थ है कि इस बार दूसरा विषय टॉनिक है। दूसरे शब्दों में, दोनों विषय टॉनिक कुंजी में हैं, जिसमें फॉर्म शुरू होता है, संपूर्ण सोनाटा फॉर्म को बंद करने के लिए।

संक्षेप में,
एक बड़े पैमाने पर हार्मोनिक तनाव-रिज़ॉल्यूशन स्कीमा एक्सपोज़र के संक्रमण खंड में हार्मोनिक अस्थिरता के साथ शुरू होता है, जिसे प्रवर्धित किया जाता है और विकास में प्रदर्शन पर रखा जाता है और अंत में पुनर्पूंजीकरण में दूसरे विषय के पूर्ण-प्रामाणिक तालमेल के दौरान हल किया जाता है। आंदोलन एक वैकल्पिक के साथ खुल सकता है परिचय और एक वैकल्पिक कोड 4, लेकिन हम इस लेख में इन पर नहीं आते।

The Function Of Sonata Form: Harmonic and Dramatic

एक सोनाटा-रूप आंदोलन नाटकीय है क्योंकि इसमें कम से कम दो विपरीत थीम शामिल हैं। श्रोता दो विषयों, प्राथमिक और माध्यमिक (या मुख्य और अधीनस्थ) का पालन करते हैं, प्रदर्शनी अनुभाग में उनके परिचयात्मक बयानों के माध्यम से, विकास खंड में उनके परिवर्तन और पुनर्पूंजीकरण में उनकी बहाली। एक ओर, एक सोनाटा रूप के तीन बड़े संरचनात्मक क्षेत्रों में आम तौर पर विषयगत कंट्रास्ट के तत्व होते हैं, जो बारोक अवधि के जटिल contrapuntal5 तकनीकों की तुलना में एक सरल कथा को स्पष्ट करता है।

दूसरी ओर, हालांकि, सोनाटा रूपों में तनाव-समाधान का एक हार्मोनिक कथन भी होता है। हार्मोनल रूप से, एक्सपोज़र सेक्शन का लक्ष्य “होम” (टॉनिक) कुंजी से दूर जाना है, जो आम तौर पर प्रमुख कुंजी (प्रमुख) में प्रमुख (वी) की कुंजी है और औसत दर्जे की कुंजी (III) -जिसके लिए भी महत्वपूर्ण है रिश्तेदार प्रमुख-मामूली चाबियों में। प्रदर्शनी, जिस प्रकार इसमें एक से अधिक मधुर विषय होते हैं, इस प्रकार इसमें एक से अधिक प्रमुख क्षेत्र होते हैं।

तो यह सब आपको सोनाटा फॉर्म के इतिहास, संरचना और कार्य के बारे में जानना चाहिए। यदि आप यह देखना चाहते हैं कि यह संगीत में कैसे काम करता है, तो पढ़ना जारी रखें।

एक सोनाटा-रूप आंदोलन नाटकीय है क्योंकि इसमें कम से कम दो विपरीत थीम शामिल हैं। श्रोता दो विषयों, प्राथमिक और माध्यमिक (या मुख्य और अधीनस्थ) का पालन करते हैं, प्रदर्शनी अनुभाग में उनके परिचयात्मक बयानों के माध्यम से, विकास खंड में उनके परिवर्तन और पुनर्पूंजीकरण में उनकी बहाली। एक ओर, एक सोनाटा रूप के तीन बड़े संरचनात्मक क्षेत्रों में आम तौर पर विषयगत कंट्रास्ट के तत्व होते हैं, जो बारोक अवधि के जटिल contrapuntal5 तकनीकों की तुलना में एक सरल कथा को स्पष्ट करता है।

दूसरी ओर, हालांकि, सोनाटा रूपों में तनाव-समाधान का एक हार्मोनिक कथन भी होता है। हार्मोनल रूप से, एक्सपोज़र सेक्शन का लक्ष्य “होम” (टॉनिक) कुंजी से दूर जाना है, जो आम तौर पर प्रमुख कुंजी (प्रमुख) में प्रमुख (वी) की कुंजी है और औसत दर्जे की कुंजी (III) -जिसके लिए भी महत्वपूर्ण है रिश्तेदार प्रमुख-मामूली चाबियों में। प्रदर्शनी, जिस प्रकार इसमें एक से अधिक मधुर विषय होते हैं, इस प्रकार इसमें एक से अधिक प्रमुख क्षेत्र होते हैं।

तो यह सब आपको सोनाटा फॉर्म के इतिहास, संरचना और कार्य के बारे में जानना चाहिए। यदि आप यह देखना चाहते हैं कि यह संगीत में कैसे काम करता है, तो पढ़ना जारी रखें।

Musical Example: Haydn’s Keyboard Sonata Form in G major (Hob. XVI: 27)

पहले आंदोलन में सोनाटा के सभी तीन प्रमुख खंड शामिल हैं और ऊपर उल्लिखित प्रक्रिया का एक उत्कृष्ट प्रमुख-मोड उदाहरण प्रदान करता है।

प्रदर्शनी में, एक लाल बॉक्स में संलग्न पहला विषय (मिमी। 1-12), जी प्रमुख में एक हार्मोनिक प्रगति है जो सामंजस्यपूर्ण रूप से स्थिर रहता है क्योंकि यह मॉड्यूलेट 6 नहीं है। संक्रमण (मिमी। 13-24), एक काले वर्ग के साथ हाइलाइट किया गया, यह भी मूल रूप से जी प्रमुख में रहता है, लेकिन एक प्रामाणिक ताल के बजाय आधे ताल के साथ समाप्त होता है। दूसरे शब्दों में, वाक्यांश प्रमुख सद्भाव (डी प्रमुख) पर खुला छोड़ दिया जाता है – हम जी में एक अन्य वाक्यांश टॉनिक पर इस खंड को बंद करने की उम्मीद करते हैं – और इस प्रकार हार्मोनिक अस्थिरता शुरू करते हैं।

हालाँकि, मेलोडी, आपको हेडन के मी # में परिचय की सूचना भी देगा। 20 (शीर्ष स्टाफ) और मीटर में। 23 (निचला स्टाफ)। पूर्व एक अनुक्रम का हिस्सा है और बाद में आधे ताल के वर्णक्रमीय तीव्रता (स्केल डिग्री 4– # 4–5) का हिस्सा है। 24. C # s, D- प्रमुख, प्रमुख कुंजी (V) की कुंजी से संबंधित है, जिस कुंजी में हेडन ने दूसरा विषय शुरू किया है (मिमी। 25–55)।

Haydn Keyboard Sonata Form
Haydn Keyboard Sonata Form

कुछ संक्षिप्त हार्मोनिक प्रस्थान को छोड़कर, दूसरा विषय, गहरे नीले रंग में, मिमी में एक परिपूर्ण-प्रामाणिक ताल के साथ डी प्रमुख में दृढ़ता से समाप्त होता है। 55. हेडन या तो इस विषय को समाप्त कर सकता था। 48 या एम। 53, लेकिन उन्होंने मी तक सही-प्रामाणिक ताल में देरी करना चुना। 55 उन दो बिंदुओं पर अपूर्ण-प्रामाणिक तालिकाओं का उपयोग करके और मिमी को पुनर्स्थापित करना। मिमी के दौरान 43-47। 48-52 – जैसे कि हेडन ने कहा, “चलो एक बार सुना है!” (मोजार्ट के एक्सपोज़िशन में एक ट्रिक भी आम है)

लघु समापन थीम (मिमी। 55-57), हरे रंग में, स्कोर पर डी-प्रमुख लक्ष्य और नई कुंजी की अतिरिक्त पुष्टि के रूप में कार्य करता है। (“एक और बार” ट्रिक पर अधिक जानकारी के लिए, जेनेट श्मेलफेल्ट का काम देखें-ख़ासकर उसकी किताब, इन द प्रोसेस ऑफ़ बीमिंग।)

Haydn Keyboard Sonata Form Sheet Music 2
Haydn Keyboard Sonata Form Sheet Music 2

स्कोर पर नारंगी सीमाओं द्वारा समझाया गया, विकास खंड (मिमी। 58-86) दूसरे विषय से अपने मधुर विषय के रूप में प्रेरणा लेता है (शीर्ष स्टाफ में स्टाकेटो आठवें-नोट्स देखें)। ऐसा करने से, हेडन पिछले विषयगत सामग्री को विकास में शामिल करता है।

The Function Of Sonata Form: Dramatic and Harmonic

हालाँकि, विकास का सामंजस्यपूर्ण पथ पहले उपाय में मामूली प्रमुख के लिए अचानक कदम के साथ पूरी तरह से अस्थिर शुरुआत है। अगले हार्मोनिक घटना में लंबे समय तक बढ़ते सर्कल-ऑफ-पंद्रहवें हार्मोनिक प्रगति (डी-ए-ई) की सुविधा है जो संक्षिप्त स्थिरता (मिमी। 65-73) की अवधि के लिए अधीनस्थ नाबालिग को ले जाती है। सातवें तार के साथ एक तेज़ी से गिरती-गिरती-बढ़ती प्रगति (मिमी। 73–77) और वास्तव में घर की कुंजी (जी-मेज) पर एक पल के लिए लौटती है, इससे पहले कि यह अपने मामूली-मोड समकक्ष (मिमी। 79-85) में बदल जाती है। )। प्रमुख सातवें पर fermata मीटर में। 86 परिचित ध्वनियों के आसन्न वापसी का एक बड़ा संकेत है – हार्मोनिक प्रवाह की अवधि आराम करने के लिए आ रही है और तूफान खत्म हो सकता है।

Haydn Keyboard Sonata Form Sheet Music 3
Haydn Keyboard Sonata From Sheet Music 3

जबकि पुनर्पूंजीकरण (मिमी। 87-143) एक्सपोज़र के वाक्यांश और विषयगत संरचना के साथ मेल खाता है, आप कुछ विचलन देखेंगे। उदाहरण के लिए, पहले विषय को छोटा कर दिया जाता है क्योंकि इसका अंतिम उप-वाक्यांश एक उपन्यास संक्रमण अनुभाग में विलीन हो जाता है जो प्रदर्शनी में मौजूद नहीं था (मिमी की तुलना करें। 13–24 97-106 के साथ)।

याद रखें, पुनर्पूंजीकरण में, संक्रमण आमतौर पर टॉनिक कुंजी से व्यवस्थित नहीं होता है। हेडन संक्रमण के जीवंत उद्देश्यों और हार्मोनिक दृश्यों के संदर्भ में संक्रमण को प्रभावित करके इस उम्मीद के खिलाफ खेलते हैं। यह पहले विषय के लिए एक स्पष्ट ऊर्जा-निर्माण और रोमांचक विपरीत के रूप में भी कार्य करता है। मी पर। 106, हालांकि, हेडन एम के रूप में एक ही आधा ताल के साथ संक्रमण को समाप्त करता है। 24, जो स्पष्ट संकेत देता है कि दूसरा विषय जी-मेजर में शुरू हो सकता है।

मी में दूसरे विषय की शुरुआत में। 107, यह तुलना करने पर स्पष्ट है कि हेडन जी मेजर में आंदोलन को समाप्त करने का इरादा रखता है। ट्रांसपोज़िशन 7 के अपवाद के साथ एक आदर्श पांचवीं (जी प्रमुख की कुंजी का पालन करने के लिए) चार अतिरिक्त उपाय (मिमी। 111–114) के साथ, दूसरा विषय एक्सपोज़िशन में अपने पहले के बयान के साथ माप-दर-माप से मेल खाता है। हैडन ने एक्सपोजिशन के दूसरे विषय की “एक और बार” तकनीक का भी उपयोग किया है, जो मिमी में अपूर्ण तालिकाओं के साथ पुनरावृत्ति में है। 134 और 139. मी पर सही-प्रामाणिक ताल के बाद। 141, जी-मेजर क्लोजिंग थीम (मिमी। 141-143) एक्सपोजर में अपने प्रमुख-प्रतिरूप को प्रतिध्वनित करता है और आंदोलन प्रभावी रूप से बंद हो जाता है।

Haydn Keyboard Sonata Form Sheet Music 4
Haydn Keyboard Sonata Form Sheet Music 4
Haydn Keyboard Sonata Form Sheet Music 5
Haydn Keyboard Sonata Form Sheet Music 5

यह लेख सोनाटा फॉर्म के इतिहास और बारीकियों का परिचय देता है और साथ ही यह संगीत में कैसे काम करता है, जब आप एक संगीत कार्यक्रम में जाते हैं जिसमें सोनाटा के रूप में एक आंदोलन शामिल होता है, तो आप थीम और अलग-अलग अनुभागों को देखने की कोशिश कर सकते हैं और सुन सकते हैं कि संगीतकार क्या है संवाद करने की कोशिश कर रहा है!

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